Марина Цветаева рецензии на книги

#малолит (стих)

Знаете, за что я больше всего люблю поэзию? Она продолжает жить даже после смерти своего создателя. Кто-то, быть может, возразит мне и скажет, что это характерно не только для стихотворений, а является главной отличительной чертой всей (в первую очередь, конечно же, хорошей) литературы. Но много ли среди нас тех, кто сможет пересказать, к примеру, «Войну и мир» от корки до корки? Ну, или хотя бы какой-нибудь рассказ Чехова?
А вот если попросить прочитать стихотворение Пушкина или Лермонтова, Блока или Маяковского, Ахматовой или Цветаевой, думаю, эффект будет совершенно другим. Да, не спорю. У каждого свои любимые авторы. И даже если они совпадают, то наверняка по части самых любимых творений найдутся разногласия. И это, как мне кажется, и есть самое прекрасное.
Ведь стихотворение как бы воскресает, начинает дышать новой жизнью именно тогда, когда его читают (лучше вслух) или рассказывают наизусть. В этот момент оно пропитывается не только мыслями своего создателя, в него проникает и чтец, привнося свои чувства, эмоции, переживания, душу… Поэтому каждый раз стихотворения звучат по-новому. И каждый раз по-своему неповторим и уникален.
Для меня стихотворение Марины Ивановны Цветаевой «Вчера ещё в глаза глядел» стало самым настоящим откровением. Его трудно читать без кома в горле. Ведь каждая строка звучит словно исповедь или жестокий, но справедливый приговор самой себе. Обращено оно к мужчине, возлюбленному, а если судить по году написания – к мужу поэтессы. И эта автобиографичность делает стихотворение лишь сильнее и пронзительнее. Потому что между строк проглядывают не абстрактные образы, а реальные события (в большинстве своём – очень трагичные) из жизни Цветаевой.
Долгая разлука с мужем, годы эмиграции, смерть младшей дочери, взаимные измены и предательства… Да, Марина Цветаева сама была далеко не ангелом, но от этого её поэзия звучит лишь ярче и острее. Каждое слово поражает как молния или хорошо отточенный финский нож. Один удар – и если не смертельная рана, то хотя бы шрам через всё сердце тебе точно обеспечен.
В этом не последнюю роль играет и фраза-рефрен «Мой милый, что тебе я сделала?». Мне кажется, нет, я почти уверена, что каждый раз она должна произноситься иначе. Если в самом начале это, скорее, просто вопрос, то постепенно её градус повышается до негодования, упрёка, стона, крика души… Всего шесть слов. А сколько смысла, сколько скрытой тоски и боли! И, возможно, даже предчувствия того самого трагического конца.
Это стихотворение словно сжигает душу изнутри, оставляя от неё лишь тлеющие угли. Они больше не способны дарить ни света, ни тепла… Лишь воспоминания… Одни воспоминания…

«Мне нравится, что вы больны не мной» — моё любимое стихотворение у Цветаевой. И, пожалуй, одно из самых лучших, что я вообще когда-либо читала о невзаимной любви.
В юности стих казался просто красивым и грустным. Позже видишь любовь женщины, которая не разрушает ни себя, ни другого. А узнав историю его создания, начинаешь понимать, что здесь - про уважение, про зрелость, про силу.

Цветаева написала эти строки в 1915 году. По словам её сестры Анастасии, адресатом был Маврикий Минц — жених, а позже и муж самой Анастасии. Он познакомился с Мариной, уже будучи помолвленным с её сестрой.
Может, между ними что-то и было, а может — только взгляды и догадки. Мы не узнаем правды. Но именно это стихотворение стало её личной точкой в истории, о которой они обе больше никогда не говорили. Остальное осталось за кадром.

И, может быть, поэтому оно так цепляет своей тишиной, своей мудростью, своей честностью. В этом стихотворении есть сила и она не в громких эмоциях, а в способности принять и отпустить.

#малолит 8) стих

#малолит (стих)

Мое особое наслаждение

Поэзия Цветаевой всегда была мне приятна, находила отклик в моем сердце. Особенно мне нравится ее произведение - стихотворение "Прохожий".

В нем, на мой взгляд, прекрасно переданы глубокие эмоции - грусть, сожаление, возвращение к радостным воспоминаниям, и собственно, некий налет чего-то мистического, даже больше - готического, ведь прохожий идет через кладбище.

Даже окончание стихотворения, вносит в несколько лирический контекст, что-то завораживающие страшное, и всего этого поэтесса добивается всего лишь парой строк:

– И пусть тебя не смущает
Мой голос из-под земли.

Это прекрасное соотношение чего-то легкого и грустного, с таким вот концом, который ближе к фильму ужасов, создает интересный контраст, который оформлен в очень приятный слог, нам также показана вполне себе хорошая, классическая рифма.

Одним словом, если вы еще не читали Цветаеву, то начните знакомство с ней со стихотворения "Прохожий", его стоит прочесть.

#АК_2024 (2. Сборник разных авторов)

Прочитать этот сборник мне захотелось по трём простым причинам. Во-первых, я искренне люблю поэзию. Во-вторых, питаю страсть именно к произведениям Серебряного века. И в-третьих, приятно было увидеть сборник, составленный только из стихотворений, написанных женщинами.
Только не поймите меня превратно. Я люблю поэзию мужчин. Мне дороги и Александр Блок, и Уильям Шекспир, и Эдуард Асадов, и многие другие. Просто у стихотворений, вышедших из-под женского пера несколько иная манера звучания. Да и потом, мне просто нравится само слово «поэтесса». Есть в нём какая-то скрытая сила, даже магия. Словно поэтесса – не просто поэт, а немного больше. Хорошо, что слово это появилось до всеобщего помешательства феминитивами. Иначе бы изобрели какую-нибудь убогую поэтку. А ты потом живи с этим…
Но вернёмся к сборнику, ведь он этого, несомненно, заслуживает. В лучших традициях его открывают стихотворения Анны Ахматовой и Марины Цветаевой. (А разве могло быть иначе?) За ними уверенно последовали Софья Парнок, Зинаида Гиппиус, Мирра Лохвицкая, Татьяна Щепкина-Куперник и Людмила Вилькина. И если с Зинаидой Гиппиус мне уже доводилось пересекаться, то четыре другие дамы стали для меня настоящим открытием.
Наверное, я могла бы остановиться на каждой из присутствующих в сборнике поэтесс отдельно. Ибо они этого реально заслуживают. Или могла выбрать у каждой по одному, самому трогательному, самому запоминающемуся стихотворению и уделить им особое внимание, подчеркнув их достоинства и закрыв глаза на недостатки. Вполне вероятно, именно так и следовало бы писать отзыв на сборник стихотворений.
Но мне совершенно не хочется рушить ту магию, которая создаётся общим звучанием всех стихотворений. Ибо здесь говорят голоса женщин, творивших в очень буйную и непростую эпоху и пропустивших всю эту боль и ярость через себя. И, разумеется, всё это нашло отражение в поэзии.
О чём должны писать женщины? Вернее, о чём они могут писать? Наверное, о любви. Ведь у женщин, особенно если она – поэтесса, всё сердце, даже разум. Но здесь… Поэтессы выступают не просто в роли любящих и любимых женщин. Они словно берут на себя особую миссию, желая сберечь, желая защитить свою родину, а вместе с ней и всех любимых людей от неминуемой гибели. Здесь каждая не просто дочь своей страны. Она становится ей ещё и матерью. И потому особенно остро, особенно глубоко чувствует всю боль и принимает всё очень близко к сердцу.
Именно поэтому эта лирика так цепляет. Не скрою, что попадались здесь и довольно посредственные, проходные стихи. Но даже в них чувствовалась какая-то скрытая мощь, которая должна была непременно грянуть дальше. И зазвучать в полном блеске своей красоты.
Именно такой, как мне кажется, и должна быть настоящая поэзия. Именно за это я её и люблю.

В центре пьесы — образ Федры, женщины, чья любовь к пасынку Ипполиту становится её роковой судьбой. Цветаева передаёт всю сложность внутреннего конфликта героини: её страсть, борьбу с собой, чувство вины и обречённость. В её Федре нет абсолютного добра или зла, только трагическая человеческая слабость и безысходность.

Язык пьесы — отдельный предмет восхищения. Цветаева сочетает классическую торжественность с неожиданными интонациями, которые делают текст одновременно современным и соответствующим эпохе повествования. Её стиль, насыщенный метафорами, аллитерациями и символикой, создаёт атмосферу, в которой миф и личная драма чудесным образом переплетаются.

Но «Федра» — не только история одной женщины. Это размышление о природе страсти, её разрушительной силе и способности подчинять себе волю и разум. Каждый персонаж пьесы, от Федры до Ипполита и Тесея, оказывается втянут в этот вихрь страстей, где нет места спокойствию и гармонии. В этой трагедии повинна не только Федра, но и Тесей, позарившийся на молодую девушку, которая по возрасту куда как лучше подходит сыну, чем ему самому. И, конечно, кормилица, которая подговорила девушку на роковой шаг.

Теперь надо бы ознакомиться с первоисточником и версией Расина, а в идеале бы ещё оперу послушать, чтобы получить полное представление об этой истории.
#АК_2024

Оставляю ряд замечаний по поводу книги:

- сестра Пастернака Жозефина. Домашние обращаются к ней - Жоня - смешно.



- образец переписки и общения людей высокой образованности, культурности, начитанности.


- как отец пастернака пересылает сыну фотки Рильке - забавно. На, посмотри, но фотку верни, хотя не возвращай, потому что он мне новую прислал :) Такие были времена - интересно!

- мне было очень сложно читать письма. Кажется, стихи иногда читать проще, чем это. Особенно у Пастернака, такая там сложная вязь. Но они с Цветаевой понимали друг друга и тянулись друг к другу. Есть в переписке очень трогательные, даже пронзительные, щемящие моменты, которые я как раз хорошо понимаю и для меня было открытием, что подобное уже было с кем-то, это про палитру переживаний и мыслей. Когда я находила подобное, я ликовала - хоть что-то я вынесу из книги! А если серьезно, то письма эти полезно изучать, чтобы как раз-таки стихи и дешифровать: много здесь и про рождение образа, и про способ создания его, много о поэтической работе, не называя ее таковой. Вот это круто.

- к способу писать письма: Цветаева - это отвал башки. Что она выделывает в пиьсменным текстам и знаками препинания - Розенталь перекрестился. А я скажу - грандиозно. Ладно куча тире, это мы и без того знали. Но двоеточие через каждое слово, скобки круглые, скобки фигурные - Марина! Что ты делаешь, не останавливайся.

- стала хуже относиться к Пастернаку - это меня расстроило, он мне нравится вообще-то. Но факт - некая самовлюбленность читается. Но и восторженность безудержная! И безудержная любовь, влечение туда, к ней, к Марина. Ведь и вся переписка завязалась после того, как он с восторгом прочитал «Поэму конца» Цветаевой. И написал ей только затем, чтобы высказать свой восторг и восхищение - это я хорошо понимаю. Люблю и практикую сама.



- стала лучше относиться к Цветаевой. В 15, конечно же, Цветаева была топ, у меня была огромная книжка ее стихов, я ехала домой в деревню в трясущем автобусе, читала все стихи подряд и загибала почти все страницы. Особенные любимые я переписала в блокнот и выучила наизусть. (На каком-то празднике в лицее меня попросили прочитать стихи вслух, я накидала пару вариантов из Цветаевой… оказалось, что для девочке в 15 лет не пристало такое читать, не по возрасту. Ну а я что? Я ж не знала, что мне это не по взрасту. А потом я повзрослела, и на смену Марине пришла Анна, которая всегда казалась скучной - что она там бубнит - бла-бла - потом выяснилось, что не скучная, а мудрая… И как-то Ахматова пошла со мной по жизни, а Цветаева осталась в бунтарской юности. Теперь же вернулась ко мне, чему я очень рада.) Много в ней искренности. Ну и то, что называется «духовный экстремизм» - тоже есть. Со стороны наблюдать это интересно и даже забавно, но стать объектом такого огня - вот уж нет, страшно. Глазом моргнуть не успеешь, а она тебя полюбила, восхитилась, возвеличила, написала поэму и тут же разочаровалась и низвергла в пропасть осмеяния. Вместе с текстом писем захотелось прочитать поэмы, про которые она в этих письмах пишет: Поэма конца, Молодец, Крысолов.



- да, желание читать стихи - одно из прекрасных последствий этой книги. Почему я так мало знаю Рильке? Почему не читала поэму Пастернака (может и не надо, думаю еще). 
и еще более прекрасное - желание писать письма любимым. И читать им вслух отрывки из книги. Потому что про любовь надо говорить, это дар - любить. Любить - это здорово.



с любовью, ваша Е.Е.


#БК_2024
Книга, в названии которой есть год

Еще в школе у меня вызывало содрогание словосочетание «анализ стихотворения», хотя литературу я любила. Все эти ямбы, хореи, дактили, изучение биографии для подробного препарирования стиха были для меня тоскливой обязанностью, которую я предпочитала избегать. Хотя стихи мне и нравилось читать, но к их анализу я подходила из ощущений внутри, чувств, возникающих от их прочтения, которые сложно было выразить словами. До сих пор у меня такой подход к поэзии: не задумываться, о чем стихотворение, а чувствовать его, тогда становится понятно – близко ли мне творчество поэта.

Стихотворения Марины Цветаевой из данного сборника, к сожалению, в основном отозвались мне только те, которые были написаны ею в ранний период творчества. Именно они мне показались самыми искренними и откровенными. Да, я читала биографию поэтессы, но постаралась отбросить эту информацию, чтобы попробовать понять, что же за человек стоял за этими строками, как он менялся. Так из стихотворения «Не смейтесь вы над юным поколеньем…» передо мной предстал образ полной жизни, стремлений, упорной молодой девушки. А строки из «Вокзальный силуэт»:
«У всех, отмеченных судьбой,
Такие замкнутые лица.
Вы непрочтенная страница
И, нет, не станете рабой!»
могут принадлежать человеку гордому, мятежному духом, не зависящему от чужого мнения. Но также при прочтении стихотворений мне показалось, что эта молодая женщина часто задумывалась о смерти. Сложилось ощущение, что она одновременно бросает ей вызов и призывает ее. Стихотворение «Как мы читали «Lichtenstein» одновременно показывает, как Марина Цветаева любила маму, как дороги ей воспоминания о ней и одновременно чувствуется тоска, она же ощущается в строках «Памятью сердца». Дальше мне было немного грустно наблюдать, как проскальзывает иногда разочарование, словно у человека идет борьба за то, чтобы не гас свет внутри. И все это сочетается с верой в то, что делает, в то, что ее слова будут услышаны и настанет их черед.

В целом было интересно читать этот сборник, не только потому что знакомишься с внутренним миром другого человека, но и потому что некоторые строки заставляли задумываться. А, к примеру, эти стихотворения «Мне нравится, что Вы больны не мной…» и «Вчера еще в глаза глядел» невольно поешь про себя, что еще больше погружает в мир чувств и раздумий. В общем, я за то, что стихи нужно чувствовать, а не анализировать и препарировать и рада, что удалось прочувствовать некоторые из этой книги, хоть и не все.

#колледж_выпуск_3
#книжный_марафон2023

#книжный_марафон
#бумажный_марафон
#БК_2019 (Книга, автора которой уже нет в живых)

В утренний сонный час,
Час, когда все растаяло,
Я полюбила Вас,
Марина Цветаева.

Земфира немного переделала строки стихотворения Цветаевой про Ахматову, где заменила имя Анны как раз на имя самой Марины. Все время, пока я читала эту книгу, я тихонько напевала эти строчки...

Цветаеву я люблю давно и безоговорочно, каждое слово в ее стихах вызывает во мне бурю эмоций, я до дыр зачитала сборники со стихами, которых у меня еще и несколько. Одно время мои друзья знали, по кому я фанатею, и не сговариваясь, подарили на день рождения сразу несколько книг.

Эта книга представляет собой дневниковые записи Цветаевой в годы после революции, годы без денег, без еды, но зато с открытой душой и гордостью. Читать записки просто так, не зная биографию Марины Ивановны, конечно, можно, тем более, что там много просто размышлений, что такое любовь и тд, но гораздо более полно они раскрываются именно в совокупности со знанием ее жизни.

Вот чего я почему-то никак не ожидала, так это того, что обнаружу там прекрасное чувство юмора. Цветаева даже не шутит, она стебется и это как-то сделало ее образ более человеческим что ли. Все-таки она была обыкновенной женщиной, а не только знаменитой поэтессой.

Во время чтения мне в голову всегда приходили воспоминания о самом начале 20 века, когда писатели получали какие-то бешеные деньги за свое творчество. Нет, я конечно понимаю, что далеко не все, но мне все равно на том фоне как-то странно и страшно читать воспоминания Цветаевой о том, как она лазила по замороженной прогнившей картошке, чтобы хоть как-то среди нее найти нормальную и наконец-то покормить детей и поделиться с кем-то этой самой картошкой.

Записи на отвлеченные темы тоже были интересны, потому что сразу было видно, что мысли ее витают где-то в другом измерении, что ей очень важно разобрать слово, понять его для себя, объяснить его для других. Рассказать, чем отличается "могу, но не хочу" от "хочу, но не могу" именно в ее понимании. Эти фразы иногда были буквально на 2 строчки, но несли в себе столько смысла и столько простора для их обдумывания!

Вот чего мне было мало, так это Али и Ирины, тем более, что Ирина умрет буквально через год после окончания записей в этой книге. Как Цветаева ее решилась отдать в детдом, что при этом переживала Аля, какие мысли были в голове матери?

В тяжелое время жила семья Эфрон, что привело к трагическим последствиям, выжить удалось только Але, но какой ценой?

Пожалуй, это самое трогательное, самое пронзительное и искреннее, что я прочла за последнее время. Как-то даже грустно немного, что я не была знакома с "Повестью о Сонечке" раньше, в юности. Поэзия Марины Цветаевой - прекрасна, но её "Сонечка" теперь для меня будет стоять выше её стихотворений, потому что в этой прозе как будто ещё больше поэтичного и музыкального, ещё больше Цветаевой. Может быть это её лебединая песня.

Повесть писалась в 1937-38 годах, в вынужденной эмиграции, в жестокое голодное время, в страшное время революции, примерно за 3 года до самоубийства. И в это невозможное время Цветаева вспоминает время непростое, но самое светлое, удивительное, весеннее - 18-й, 19-й год.

"Это был мой последний румянец, в декабре 1918. Вся Сонечка - мой последний румянец".

Как выживать в такие времена, как оставаться с расправленными плечами, не задавленными нищетой, общественными проблемами и ужасами реальностями. Невозможно... Возможно, когда искусство становится выше этой реальности, важнее самой жизни. Бьющее фонтаном, спасительное искусство во времена революции! А ещё - любовь... Любовь вне всякой пошлости. Лучше сразу отбросить в сторону все заявления о бисексуальности писательницы. Повесть пропитана любовью совсем не физической. Тут любовь и к детям, и к друзьям, а любовь Марины и Сонечки - это любовь не реальная: не романтическая, не дружеская, не родственная. А какая-то совсем-совсем другая.

Названия глав: 1 - Павлик и Юра, 2 - Володя. Мужчины. Но повесть-то о Сонечке! И за всеми этими, безусловно важными, Павликами, Юрами, Володями всё-таки - Сонечка - актрисочка, девочка. Софья Голлидэй? Сонечка! Как же хорошо Цветаева это рисует - её "маленькость", и всё у неё такое же маленькое, вся речь - уменьшительно-ласкательная - минуточка, секундочка... манерочка... гримасочка. И только поэтесса у неё великая, произнесённая с придыханием, с восторгом, с неуёмностью: "О, Марина!".

Понравится ли читателю эта Сонечка? Не то, чтобы очень талантливая актриса, со сложным переменчивым характером, без умолку болтающая, придумывающая, ревнующая, вздорная, вся такая розовая, воздушная, инфантильная... Некрасивая? Как Золушка работающая на двух сестёр-красавиц. Очень театральная! Чуть что, каждый у нее "Дурак!", чуть что, всё у неё "Без-дар-ность!". Да не нужно читателю любить эту Сонечку, достаточно цветаевской любви, воспоминаний.

О 18-м в 38-м - светлое в беспросветности. Среди всего этого мрака, среди прощаний, страхов и безысходности есть искристый чистый юмор будто жемчужины. Сентиментально, театрально, сладко... Но это сладкое посреди вселенской горечи - это так пронзительно. "Самое сладкое, что я в жизни ела", - говорит о Сонечке Цветаева.

"Повесть о Сонечке" - это то, что нужно читать, перечитывать, чувствовать. В ней такая мужественная женственность.

В час, когда мой милый гость...
- Господи, взгляни на нас! -
Были слёзы больше глаз
Человеческих - и звёзд
Атлантических...

Цветаева она есть Цветаева, как бы грубо и нелепо не звучала эта фраза, но так оно и есть. Прекрасные стихотворения, манящие своей простотой... В её стихотворениях многие девушки (особенно подростки) находят себя.

Люблю Цветаеву, она так точно и лаконично высказала свои мысли, так чётко изложила свои чувства. Простота и чистота её произведений не может оставить кого-то равнодушным. Я думаю, что каждая девушка должна знать хотя бы одно стихотворение этой прекрасной женщины наизусть.

Порой хочется найти в строках поэтов своё состояние и зацепиться хоть в каком-нибудь стихотворении за ниточку, которая приведёт к выходу. Так вот в стихотворениях Марины Цветаевой, я думаю, можно найти то, что успокоит душу, зарядит её энергией и даст толчок на правильные действия.

Читайте Марину, любите Марину, записывайте её стихотворения в тетрадочку и перечитывайте их вновь и вновь... Это успокаивает.